事實上，動漫想要長足的進步最起碼要培養一批優秀有特色的配音演員。
國內缺失也有一些比較出名的配音演員，像大家耳熟能詳的某白客，他曾經就是在大學的時候靠著配音《搞笑漫畫日和》這部漫畫火的；還有以前天涯有一個《龍顏大悅》的節目也算是國內比較早期的知名配音團體，然而他們這樣的存在，隻是一小部分，大部分的聲優，其實並沒有經過太專業的訓練，很多都是半路出家，或者是相關專業轉型而成的，說實話，讓他們配一些電影電視劇，問題不大，可換成動漫，問題就很突出了。
所以說白了，國漫和日漫聲優的對比，與其說是區別，倒不如說是一種質的差距
其實大多數的漫迷根本不懂日語，但是在欣賞動漫的時候，還是能夠明顯地感受出二者的差異。這種差異並非是來自語言，而是來自一種聲音製造的情境：當你聽一些優秀日漫的角色台詞時，有時無需BGM或是情節的引導，也能夠通過聲音將自己代入到故事的氛圍中。而且動漫人物們的喜怒哀樂、自信或是自卑，都能夠通過聲優充分體現出來。
自責的時候是一種腔調，而振作或是高興的時候，又是另一種腔調，隨著角色們的精神麵貌改變，他們說話的語氣也會隨之而調整，讓你覺得給這個動漫角色配音的聲優，似乎遠不止一個聲優，這一點非常符合實際。然而要做到這一點非常不易，光是普通的訓練根本無法做到這一點，是需要在具有嗓音天賦的同時，還要有日積月累的練習基礎。
但是觀看國漫時，很多觀眾就隻能夠感受到語氣上的不同，在人物的腔調上麵，似乎永遠都是一成不變的。就拿國漫的佳作《秦時明月》舉例，如果忽略主觀上的喜惡，仔細去傾聽人物的說話聲，會發現即便是不同的聲優不同的角色，似乎都有著一樣的腔調。比如說李斯，除了秦始皇之外，在很多時候，他不管跟誰對談，隻要聽對方說完，都會習慣發出“哦——”的感歎，拖音也非常有趣，因為你會發現它不久後會在其它角色的口中重現。
老實說，不說現在，就說前世周方遠重生前，國漫在角色的人設塑造上麵，已經取得了很大的成功，但問題還是出在聲優上，導致一個本來是高深莫測的角色，隻要是開口說話，神秘感頓時一掃而光，有時候甚至非常出戲。
但是這並不奇怪，畢竟日漫行業是經過一定的發展，從而形成了如今鞏固的氛圍基礎。
我們的動漫發展史也很長，但是發展的路徑卻沒有日漫那麽順利，一路上充滿太多阻礙，兩國的觀念也截然不同，因此聲優無論是在培養還是在發揮上麵，自然就存在這很大的環境限製。
那麽拋開聲優的問題，再看兩國的動漫發展。
題材方麵可謂是各有千秋，日漫以現代風格為主，國漫比較依賴傳統。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>