米白珠儀容相貌雖然仍是胡風濃厚，但言談舉止卻與唐人沒有一絲不同。
他表情謙恭有禮，未言先躬，他掏出一份籍卷兩手恭呈於李守禮麵前，並垂首道：“仆等此部音聲，雖然略習諸部樂，但也隻是淺學散曲，日常排演，小曲雜調為多，列目籍中，請大王閱覽。”
李潼在一旁聽著米白珠的回答，對於這一部音聲人的水平大概已經有了一些了解。
唐代宮廷樂舞，最初是在隋末《九部樂》的基礎上擴充形成的《十部樂》，如《高麗伎》《康國伎》，這是從舞樂淵源流派進行劃分。
內教坊則創設於唐高祖武德後期，初期的功能主要功能還是按習《清商》等雅樂。禮樂齊備是一個國家政權得以確立的標誌，如隋文帝楊堅在建立隋朝數年後就曾惱羞而怒“我受天命七年，樂府猶歌前代功德”！
一個朝代創設之後，相應的禮樂也必須逐漸建立起來。這是一個很莊重的政治事件，而不是閑說玄武門事變後，李淵苦悶之下創設內教坊隻為玩樂消遣時光。
隨著社稷漸漸入治，國力蒸蒸日上，《十部樂》那種按照舞樂淵源的劃分在執行起來便也不再嚴謹合宜，因為彼此之間也在交融影響，不再涇渭分明。因此在《十部樂》的基礎上又衍生出立部伎與坐部伎，按照表演的形式而非舞樂的淵源流派進行劃分。
在這樣的背景下，內教坊原本按習雅樂的初衷就不再明顯，教習的內容從最初的《清商》向其他各部樂進行擴散。比如在這一部音聲人帶來的樂器中，羯鼓就是一個很明顯的舶來品，在清商大曲中絕對不會出現這樣的樂器演奏。
正是因為這種兼容並包、彼此融匯的接觸上，盛唐時燕樂大曲才得以成熟，並誕生出如《霓裳羽衣曲》這種兼具多種風格的傳世名篇。
雖然這部大曲常與安史之亂與中唐動蕩聯係起來，成為唐玄宗窮奢極欲的一個標誌，但是千年時光痛且難追，從文化傳承上而言，《霓裳羽衣曲》的傳世，也在一定程度上讓後人能夠略窺盛唐那種巔峰風貌，成為民族自信的一個文化符號。
內教坊樂人操習舞樂內容得以豐富，樂人們的水平自然也就分出三六九等。這一點在盛唐時期體現的最明顯，在武後時期由於史料的稀缺而難於研究。
不過綜合自己所知，在這部頭米白珠的自陳中，李潼倒也聽出一些端倪：這一部樂人還不夠資格演奏整部大曲，學的僅僅隻是一部分大曲的散序，相對大曲而言，小曲雜調等俗樂演奏自然要簡單得多，相應的樂人若計止於此，在內教坊裏地位肯定也算不上多高。
但即便是如此，當李守禮打開米白珠呈上的籍卷時，李潼視線餘光掃到上麵可以表演的曲目仍是滿滿當當，可見技能還是比較豐富的。
不過還沒有等到李守禮挑選曲目觀看表演，正廳中便傳來嫡母房氏嗬斥聲，道是誰家也無早上起床便要欣賞歌舞，讓他們兄弟先乖乖吃飯，也賜食給這些音聲人們，讓他們能夠養精蓄銳，保持狀態。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>