因而,往未知世界邁進之人,全都是真正的勇者、冒險者、以及不撓的強者。
這首《星海》的主題並不是讚美星河宇宙的美麗。它的美麗人盡皆知,不需要特別去讚美。
《星海》的真正主題是"勇氣"——那份探索神秘與未知的勇氣,才是真正可貴之物。
弗裏曼把這首曲子的內涵理解得很透徹。又或者說,正因為他根據自己的理解來演奏,把這首曲子演奏成他理解的模樣,這便成為了一首勇氣的讚歌。
伊萊恩能隱約看到台下有些星星點點的光芒。最初他還以為那是舞台的燈效,隨後他才發現那些亮光其實是台下人們眼角的淚光。
演奏觸動人心,碰觸到了人們心底最柔軟的那部分。它喚起了聽眾們曾經擁有過的那份勇氣,那份探索未知領域的熱誠,因此它才讓聽眾們如此感動。
誰都年輕過,都曾想要創造一番大業,都曾認為自己就是世界之王,隻要伸手就可以抓住想要的世界。
他們這些人之中,又有多少個真正實現了自己的夢想,功成名就,擁有想要擁有的一切?
又或者,有人還在追尋夢想的途中,尚且未能實現?
又或者,有人已經放棄了最初的夢想,忘記了本心,隻是得過且過,苟且度日?
因為實現夢想的道路太痛苦,太艱辛,太絕望,所以我們放棄;
因為不管怎麽努力都得不到回報,不管怎麽鍛煉都比不過別人,不管怎麽追尋都沒有盡頭,所以我們放棄;
一次又一次地,我們找各種理由去放棄。
怕失敗,怕投入太多得不到回報,想要及時止損而放棄。
一個又一個夢想胎死腹中,日子匆匆地過去。
當我們衰老了,無力再去追尋了,驀然回首,看到的又是一條怎樣的道路?
那一路上被遺棄之物,又有多少?
人遺棄了本心,忘卻了夢想,失去了熱誠,又能走多遠?
《星海》在訴說著一切,讓人再次想起曾經遺失的那份感動和熱誠,它勸說人重拾夢想,不要懼怕艱辛。
隻要人還活著,一切都不算太遲。
生命的過程就是不斷地自我折磨,超越自己,最終得到成果的過程。如果連折磨和痛苦都不曾有過,怎麽可能得到回報?
《星海》的奇幻不僅是展現出宇宙那神秘之美,它同時也是嚴厲的,它把找到這份神秘之美的艱辛過程,也淋漓盡致地展現出來——如同在泥濘中痛苦掙紮,最終從那泥濘之中,挑出一枚瑰麗的寶石。
一曲終去。台下先是沉寂了好久,約半分鍾之後,呆住了的人們才開始鼓掌。
也許他們受到了良心的責問,也許他們沉溺於過去,或是對未來感到迷茫。總之,這首《星海》發人深省,它不僅僅是一首樂曲那麽簡單。
而當那如同潮水般的掌聲越來越猛烈,直至回音都把整個場館每一寸空間填滿,伊萊恩就知道,他們的演奏成功了。
那是,能喚起他人內心的共鳴的音樂。它讓人意識到自身的不足,鼓勵人們拿出勇氣繼續前進。它是積極的、正麵的、同時又是一種教訓,會鞭策人。
如果這樣的音樂都不能打動人,這個世界一定有問題。 本章已閱讀完畢(請點擊下一章繼續閱讀!)