一聽他的名字，李想就認出了對方，他的《哀傷記》入圍了這次的紫金文學獎中篇，和他還是競爭對手呢。
兩人的座位緊挨著，低頭閑聊了幾句，便沒再話，繼續看節目。
在管弦樂與合唱團表演結束後，今晚的晚會正式開始。
華夏作協的主席胡明堔緩緩上前，站在麥克風前，開始講話：
“朋友們，此時此刻，我們所站立的地方——華夏國家大劇院，將要同我們一起見證第五十屆紫金文學獎的頒獎。對於我們這些以文學藝術為誌業的人而言，大劇院是富有靈韻的空間：源遠流長的曆史不斷生長著豐富的意義，莊嚴地托出那些穿越時間的煙塵而依然熠熠生輝的物品，向我們講述過去的人和時代的故事，並且召喚我們接續那偉大的故事。”
“國家大劇院始終把提高國民文化藝術素質作為公益性藝術機構的標誌性功能，對公眾開展藝術普及教育。事實上，這也是我們內心的根本追求——竭盡全力向世界捧出我們所能奉獻的最美好的事物，並堅信這是我們生活和工作的意義所在。這同時也是紫金文學獎的誌向：檢視、挑選、甄別，然後鄭重地將之交付給時間和曆史。”
“永恒和不朽為我們確立了未來的向度，在未來的映照下，我們的時代，我們此時的生活、奮鬥和創造煥發著神采和光芒……人民的形象在我們的作家筆下鮮明生動地展現，那些戰鬥者、勞動者、建設者和創造者，那些堅忍不拔、自強不息的人們，那些尊嚴地捍衛著內心的信念、執著追求著善好人生的人們，成為的主角。這是匯聚了無數具體的人的典型人物，他們所反映、所體現的無數人，就是創造曆史的偉大力量，就是人民。我們的作家以高度的文化自覺和文化自信，在寬廣的世界視野中講述華夏故事……”
“藝術是多樣性的，文學是其中一種重要的表達方式，在這裏，我們腳下的國家大劇院，曾經有無數的文學經典被改編成舞台劇。藝術有表現方式上的不同，但沒有本質上的不同，比如，我們看看台下最年輕的那位作家，才0歲的李想不僅在文學上給予了我們無限的遐想，在音樂上，他已經是耳熟能詳的國民音樂家，今，他的文學作品來到國家大劇院，明，他的音樂也不會遲到……”
到這裏，鏡頭再一次對準了李想。
李想笑著朝舞台點頭致意。
李家裏，竇竇聽的一臉懵圈，完全不知道這個老頭子在什麽，但當鏡頭切換到李大象時，她知道是在她的大象，然而她還是聽不懂鴨，揪著嬰兒肥不放，著急地：“我腫麽聽不懂，我腫麽聽不懂鴨——誰來給姐姐講講鴨。”
她看向師師，師師也看著她，大眼瞪更大眼，一看就知道，姐妹倆誰都不懂，別指望解釋。
姐妹拿眼睛看向李朝，李朝頭疼，：“在誇你哥哥，他寫的故事很好，唱的歌也很棒。”
“。”師師恍然，旋即喜滋滋的，又開始找黃佑怡聊。
竇竇揪揪嬰兒肥，繼續問李朝，前麵這個老頭巴拉巴拉了一大堆，的啥呢？
這可把李朝難住了，前麵胡明堔的一大段，不僅竇竇聽不懂，他也沒聽明白，聽的太費勁，一走神，就什麽都不知道了。
他看向向園，讓高知分子來解釋。
向園牙疼似的：“文學典禮就是這點不好，虛頭巴腦，讓人聽的雲裏霧裏，我感覺自己被降了智。”
這話很明白了，她也沒聽懂，而且覺得自己智商遭到了毒打和碾壓，如果是兒子參加了，她立刻調台。
本章已閱讀完畢(請點擊下一章繼續閱讀!)