前世《山路十八彎》的原唱，有著超級嗓門的李瓊嚐試過，最後的效果，實話實，與原版比是稀爛的，但事實上，不管李瓊唱得如何，她敢嚐試挑戰這首歌，就該給她的勇氣一個滿分，值得讚譽。
《蘇武牧羊》最令人驚歎的不僅僅是需要超強的技術，而是能與藝術表達成功地融為一體。
所以，當阿湯姐拿著錄製出來的D找到蘇落，蘇落內心有多激動可想而知。
而此時此刻，僅僅是驚歎於阿湯姐演唱技術的觀眾，其實隻是停留在表麵上，第一次聽嘛，多聽幾次就會發現，事情沒那麽簡單了。
無論如何，蘇落要的“廣告”效果都達到了，阿湯姐這一嗓子秀飛全場，《蘇武牧羊》專輯鐵定會賣瘋。
“切，誰的這種純藝術作品叫好不叫座？老子搞個限量珍藏版，到時候你想買還買不到呢。”
蘇落在後台喝著水，抖著腿，笑嘻嘻的想著。
人們都崇拜高音，因為常人無法企及的，總是心生向往。
所有人都被那高音震撼得當場石化了，但聽過整套組曲的阿德萊德默默的搖搖頭，他很清楚，若論高音，這個還不是阿湯姐的極限，組曲的《酒歌歸來》中，還有更高更恐怖的的。
而高音也不是《蘇武牧羊》組曲裏麵最難的，起來，《蘇武牧羊》裏邊的《貝加爾湖的冬》和《夢裏草原》《望月觀花》，這幾首低音歌曲的演唱難度比高音還要大。
同時，在技術層麵上聊根本沒有意義，師父給阿湯姐的這套組曲，厲害在這套組曲裏他實際要求的是，讓阿湯姐在音樂有序的規則中進行著無序的無規則的歌唱，這就是藝術無法之法的最高境界啊。
大道三千，殊途同歸！
這個“無法之法”，一如師父在帶自己入“琴道”時的“無為而無不為”，那是一個大自由的境界！
當你達到後，此時萬物即我，我即萬物，人合一，使人莫知其來，莫知所終，無定可循，無相可循。
彈奏，能一鍵便能從內心深處震撼聽眾，演唱，一嗓便能使聽眾三年不知肉味
所以，阿德萊德覺得阿湯姐早已經不是在用技術唱歌了，也不該用技術層麵的東西去評價她，無論給的評價多高，實則都是侮辱。
盤唱法盤技巧？
真！
隻聽一曲你可以她演唱技巧如何如何恐怖、如何如何令人瘋狂，等你聽完整套組曲後，保證是你什麽都盤不出來，盤到你自己心態都炸。
縱觀整套組曲，蒙樂、漢樂民族、原生態、通俗、戲劇、靈歌、秦腔、唱……另有一些唱法技巧根本無法歸類，是純屬她個人的演唱方式。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>