“必須的，我們準備出去橫掃一遍國際獎項。”
很顯然，抗議被駁回，這個外號是別想摘掉了，江賢有氣無力的回道。
蘇落嘖嘖道：“這牛吹得，嗯，很有我的風範。”
“哈哈！”
“哈哈哈哈！”
眾人忍俊不禁。
江賢嘁了一聲：“走著瞧？”
蘇落：“走什麽走，我走過來就是想現在就瞧瞧你們給我弄出來了個什麽玩意。”
蘇落來了，自然是過來看《千與千尋》成片的。
這部電影，蘇落出了給故事梗概和簡單的人設之外，整個製作過程是一點都沒參與。
可以是動畫部獨立作品了，這也是蘇落的一個考察，關乎在外麵被吹得飛起的夢家動畫部現在是否有能力獨挑大梁了。
夢工廠是個大公司了，僅靠自己是不行的，最好的路線反而是徹底脫離依靠自己。當有一不需要自己過多幫忙，他們也能把作品做得很好，甚至出現同樣牛逼的原創作品，那個時候蘇落就能功成身退了。
並且，在這部動畫電影裏，蘇落也必須這麽做。
因為這是一部日本的動畫電影，如果完全照著原版來，裏麵有太多屬於日本獨有的文化元素、細節，要改的話隻能給個內核讓他們來。
當然這麽做也隻是為了這個時空的國人看起來有更多的共鳴點，包裝後推出去如果成功了，也能輸出點中國文化。不然的話，絲毫不改動就拿個原版出去？
不要有絲毫的懷疑，在這個你穿著正宗的、傳統的漢服出去都會被幾乎所有人認為是韓服的年代裏，單單裏麵角色穿著和服就夠你被別人噴哭的了。
無論你怎麽解釋和服他喵的本來不就是吸收和學習我們的服飾麽？亦或者動畫本來就是個奇思妙想構造的異世界，不要上綱上線。都不會有任何卵用。
實際上，拋開狹隘的民族ZY，《千與千尋》這部動畫電影之所以牛掰，能在前世全球都被瘋狂追捧，本質上不在於裏麵點綴用的文化元素到底屬於哪個國家地區或民族，而是它的精神內核足夠引發全球觀眾的共鳴。
即便你個人很清楚這點，但表麵工作或多或少，都必須要做一做的。
你不能要求別人一定要理解你的思想，而是在事物的表像上先用最能引起共鳴的方式去擁抱受眾，然後引導他們走進更高的層次裏去思考，這樣才能皆大歡喜，這也是一個創作者該有的基本素養。
搞不懂這點的話，運營下去的後果自然就是被全民“群毆”，大碗寬麵未必好吃，但你一定要我接受雞你太美？給老子死！
所以，這部作品蘇落隻是給了江賢一種大概的感覺，然後讓他抓住這些神髓去創作。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>