林肯藝術中心是全世界最大的藝術會場；作為紐約古典音樂界的中心，是所有藝術家憧憬的舞台，同時也是匯集了劇院歌劇院、音樂廳、室外音樂廳的紐約文化中心。
這裏擁有多個享譽世界的藝術機構：大都會歌劇院是大都會歌劇團與美國芭蕾舞劇團的駐在地；愛利斯-度利廳是林肯中心室內音樂協會及紐約電影節的中心；紐約州劇院是紐約市立芭蕾舞團與紐約市立歌劇團的駐在地；愛弗利-費雪廳是紐約愛樂樂團、林肯中心主要表演者、莫紮特音樂會和林肯中心爵士樂的駐在地；茱利亞學院是世界知名的戲劇音樂學校，曾經培育出許多明星。
卡內基音樂廳就更不用，隻是紐約曆史最悠久的大型音樂廳；紐約愛樂樂團在搬入愛弗利-費雪廳之前一直在這裏演出，1891年首演當，是由俄國作曲家柴可夫斯基親自擔任指揮，表演自己的作品；托斯卡尼尼、斯托科夫斯基、布魯諾?瓦爾特以及伯恩斯坦等著名指揮家都曾經在這裏渡過自己的黃金歲月。
曾經在這裏表演過的獨唱、個人演奏或團體演奏都是這一個世紀以來，影響樂壇至深且巨的人物；截止到現在，能被主動邀請來這裏進行演出的中國藝術家也僅有梅蘭芳先生一人而已，就算把時間延後到沈隆穿越過來的時間，也就多了一位沂蒙山的女歌手而已。
甚至可以，這裏就是全世界古典音樂的中心，郭燕前兩跟著沈隆來這裏參觀的時候，可是帶著朝聖的心態，沈隆現在竟然想在這裏賣藝，那可不就是班門弄斧麽？
“是啊，這地兒挺好的。”沈隆一副理所當然的架勢，“你就算找遍全紐約、全美國，甚至是全世界，都沒有比這兒的遊客更懂古典音樂的了，既然如此，那不在這兒演出還能在那兒？”世界古典音樂中心的地位，既是壓力，也是機會。
“喏，你看這旁邊不就有人在演出麽？既然他們都敢過來，為啥我不敢？”沈隆指了指旁邊的街頭藝人們，他們有的拿著提琴，有的吹著單簧管，甚至還有人搬來了鋼琴，都在專心致誌的表演著，旁邊或多或少都圍了些觀眾。
從他們的表情來看，他們毫無疑問是能聽懂的，這再次讓郭燕感到驚訝，畢竟在國內，古典音樂隻是少數人的專屬而已。
這就是社會發展程度不同的差距，中國人現在還沒有完全填飽肚子呢，那有時間和精力用來訓練自己的藝術修養？而美國成為世界上最發達的國家已經很多年了，漫長的時間和超高的經濟水平，讓許多美國人都能從培養自己的音樂素養，他們或許不一定能成為藝術家，但是欣賞音樂卻是完全可以做到的。
隻是，這裏的街頭藝術家多是白人，間或有一些黑人，郭燕從這頭看到那頭，都沒有發現一個黃種人的身影，更遑論是中國人了。
再聽他們的表演，是貝多芬的提琴協奏曲，第三樂章，音色純正，很美，技巧也好，起碼郭燕是自歎不如，美國的街頭藝人都到這個水平了麽？原先我還想著來美國之後找個交響樂團幹老本行，現在看來，不自己中國人的身份在這裏會不會受到另眼相看，單就演奏技巧來論，我恐怕都不合格啊。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>