與電影、電視劇相比，話劇能夠創造的收益要得多，演員片酬更是少得可憐，一場話劇幾百塊的片酬比比皆是。而與此同時，話劇舞台又更需要演員實打實的演出，跟觀眾幾乎是零距離、麵對麵的互動，沒有喊卡重來的機會，一旦出現問題，就無法彌補。所以，對於話劇演員來，最大的魅力就在於對自身演技的挑戰。
這也是很多已經在影視圈成名的演員，在外麵可以拿文數字片酬，還願意低片酬甚至零片酬出演話劇的原因。
換句話，話劇演員的藝術追求，包括對舞台的熱愛，遠遠高於對金錢的熱衷。
某種程度而言，鑒定一名演員究竟算不算好演員，話劇其實可以作為一個很重要的評判標準。如果假定演藝圈有一條演技鄙視鏈的話，那應該是：
演話劇的看不起演電影的，演電影的看不起演電視劇的，演電視劇的看不起演廣告的。
當然，這裏麵的道道要是誰敢公開出來，那得罪的人海了去了。
王奈傑隻要知道，話劇界是自己新戲找到演員的最好機會就對了。
“你真有把握能拍好這部電影？”似乎看出他的堅決，祁安予終於鬆口了。
“萬無一失。”王奈傑壓根沒有任何猶豫，脫口而出。
先不這部電影難度都在劇本創作、演員選擇上，就算是最後自己沒把握，也還有一張導演附身卡壓軸呢。
“這樣吧，我們做一個約定。如果這部電影失敗了，至少三年內你不能再胡亂自作主張，要接受公司給你做的發展規劃。”祁安予合上劇本，平靜地注視著王奈傑。
“失敗的標準是什麽？”王奈傑沒有急著答應。
“虧損。包括所有票房，以及賣給電視台、視頻網站的收益，如果還是虧損，就算失敗。哪怕能夠持平，都算你成功。”
“好！一言為定!”
王奈傑笑了，成本不到一百萬，係統評級為A，再加上自己手裏的卡片和屬性值，如果這都能虧損，那真可以自切了。
很顯然，連祁安予都認為這種事情發生的概率可以忽略不計，但她還是提出這麽一個約定，隻是作為最後一層保險而已。
“電影預算沒有你想的那麽簡單，精準合理的電影預算，是拍攝、製作、發行院線電影的保障。這方麵，我會安排專業的人來做。但是電影的主要演員，必須要先試鏡公司的藝人，如果實在沒有符合要求的，再考慮邀請人藝和國話的人。”既然決定支持，祁安予的態度也有了一百八十度轉變，冷靜地指出了王奈傑的錯誤，同時提出自己的要求。
思考片刻之後，王奈傑也答應了。
反正試鏡最終結果還是要自己拍板，如果能從時代創新找到合適的演員，倒也不錯。實在找不到，自己再去人藝和國話搜羅好了。
……
祁安予依舊保持著一貫雷厲風行的作風，效率驚人。
三之後，王奈傑再一次來到時代創新，翻看著她找人做好的製作成本預算表。
版權登記、製片部門、導演組、演員、食宿、攝影棚、布景、特效、服化、電力器材……看著足足4個大項195個項的預算表，王奈傑不得不承認，有些事情還真得靠專業的來。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>