周俊明顯然就是這樣的人，雖然不敢說是什麽俠盜不俠盜的，但比那些小偷小摸的扒手們高了不知道多少個檔次，技藝也更加精湛。
以至於到現在為止，徐景行都沒想明白以周俊明是怎麽樣帶著《鵲華秋色圖》從他的房間裏離開的。
不過那沒關係，他對空門技藝和傳承沒什麽興趣，隻要畫又重新回到自己手上就行。
進入房間，他先把畫重新放好，照例施加了一個障眼術，這才把注意力重新放在那套從周俊明那兒訛來的屏風上。
正如林小雅所言，這套屏風擱在市場上確實不值多少錢，材質普通，款識不明，對古玩而言，這兩個缺陷就如同一個女人沒了胳膊和腿腳一般，臉蛋再漂亮，看著也不會舒服。
另外這屏風裏的靈氣也確實不多，跟昨晚上發現的紫檀三曲尺欞格屏風接圍子羅漢床以及那對天青釉六方大瓶比起來，簡直不值一提。
然而在他眼裏，這一套屏風卻是一件相當難得的好東西。
首先，這套屏風的材質雖然一般，隻是用普通的白楓木做的，可做工卻相當精致，水平非常高，如果套用紫砂器行業內的水平來算，這套屏風的工藝水準跟紫砂器中陳鳴遠的極品紫砂器是一個等級的。
也就是說，這套普通的白楓木屏風的工藝水準是木工領域中最頂級的存在。
這種水平也是現在的徐景行所不可企及的，在看到這套屏風時，他就意識到，他想要達到這種水準，還得再鑽研、鍛煉、積累十年時間，並且是在隻鑽研木工一個項目的前提下，如果想要兼顧其他技藝，所耗費的時間可能更長。
別的不說，光是這件屏風對木材紋理的利用就是他未曾深入研究過的。
木匠們都知道，白楓木的紋理其實挺漂亮，那種類似於水波紋但又比水波紋多了些輪廓感的紋理，更像一些畫家筆下的山水畫，再加上白色底色和淺棕色紋理的搭配，色調很明豔，同時卻又不失雅致，不像科檀木那樣紅的咄咄逼人，也不像紫檀木那樣沉重暗淡，反正是一種看起來非常舒服的色調。
然而在傳統的家具文化中，這種淺色調的木材是不怎麽受歡迎的，基本上都是紫檀的紫褐色或者科檀的豔紅色，就算是黃楊木或者黃花梨這樣的淺色木材也多會被刷上一層色漆，因為時代文化就是那樣的。
可這一套屏風卻不一樣，幾乎最大程度上保留了白楓木的色調和紋理，沒刷漆，隻是打了一層蠟皮，顯得更有質感的同時，還進一步的提升了白楓木所帶來的亮感，同時還讓白楓木特有的山水畫一樣的紋理顯得更有層次，看起來兼具現代和古典兩種風格。
光是對木材的處理就這麽有水準，做工自然不差，在周俊明家的時候，他就有一種拆卸下來好好研究一番的衝動。 本章已閱讀完畢(請點擊下一章繼續閱讀!)