徐景行的記憶力是毋庸置疑的，隻要看過的信息基本上就不會再忘，就算忘掉了，重新看到以後也一定能回憶起來。
可是，他記憶中卻完全沒有“鄧宵禹”這個名字。
這鄧宵禹也是工藝美術領域裏的人物，而徐景行也在工藝美術領域裏混飯吃，所以能在網絡上搜到的前輩，他基本上都有印象，要不然也不至於把韓振剛、滕亮幾人難倒。
也就是說，他記憶中不存在的人物，那就是真正的無名之輩，甚至這個名字幹脆就是個“化名”，或者是寫錯了？
在自己的作品上寫錯名字，有沒有這種可能呢？
一般來說是沒有的。
徐景行之所以會想到這一茬兒，是因為他知道有一個名為“鄧肖禹”的瓷板畫大家。
鄧肖禹，鄧宵禹，一字之差，還真有寫錯字或者故意寫錯字的可能性。
他記憶中這位鄧肖禹前輩是瓷板畫大師鄧碧珊的孫子，出生於瓷都，最擅長粉彩畫，繪畫風格跟另外一位花鳥瓷畫名家程意亭非常相似，深得“嶺南畫派”的繪畫精髓，除此之外鄧肖禹也因為繪畫取材範圍廣闊，技法獨到，色彩清麗，所以也在一定程度上形成了自己的風格，在近代的美術界以及瓷板畫界的影響力頗為深遠。
不過這位前輩在兩千年去世了。
這位前輩在去世之後，作品價格一度走高，但也沒高的太離譜，在拍賣行的交易記錄中，成交價最高的是一套四件“百鳥朝凰”粉彩瓷版畫，成交價是69萬。
這個價格跟真正的名家比起來不值一提，但是跟鄧肖禹同時代的人相比，已經算是相當了不起的價位了，要知道，鄧肖禹的作品多是建國以後的，而且是瓷板畫這種相對比較冷門的品類，能賣到這個價格已經很不錯了。
當然，69萬隻是最高價，最便宜的隻有幾千塊，平均算下來也就不到十萬塊的樣子。
不管市場價如何，鄧肖禹的水平是毋庸置疑的，在某些方麵來說，甚至超過了其祖鄧碧珊，是個手藝相當了得的人物。再加上現代化工藝的輔助，以及東西方工藝美術的交融交匯，鄧肖禹的作品風格更受現代人的歡迎，換句話說，鄧肖禹的作品風格正好符合現代人的審美觀點，這也是鄧肖禹的作品能賣那麽多錢的主要原因。
然而，這裏這個鄧宵禹，跟他記憶中那個鄧肖禹是一個人麽？這隻“喜鵲登梅”粉彩瓷版畫是鄧肖禹的作品麽？
可惜，徐景行知道鄧肖禹這麽個人，但卻沒怎麽認真觀察過鄧肖禹的作品，隻是大致的瀏覽過，所以一時間也無法確定麵前這隻瓷板畫是不是鄧肖禹的作品。
扭頭看到林小雅一臉若有所思的模樣，忍不住問：“小雅，你怎麽看？”
林小雅很專注的回答道：“這落款不對。”
“哦？怎麽說？”
“宵字多了個寶蓋頭，”林小雅想都不想的說道。
“這麽肯定？”
“對，我那兒有兩套鄧肖禹晚年時期的瓷板畫。”
“繪畫風格一致？” 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>