李牧雖然是個商人，但比起西方那些徹頭徹尾的商人來，他更喜歡人情味濃一些的合作夥伴。
對於那些算盤打的特別精細的，李牧一般會比較排斥，這倒不是他小心眼，而是單純的個人喜好。
當你想拉著朋友一起做點互惠互利的事情時，對方卻隻在打自己的小算盤，這種感覺確實很讓人不爽。
以《功夫熊貓》的底子，利潤率以及未來的衍生價值不會太高，但是，如果能夠把熊貓熊的名氣帶進去，再加上自己給它的資源傾斜，夢工廠在票房的收入以及利潤會大大增長，不但單部電影的票房會暴漲，整個電影未來的續集發展空間也更大。
很多電影因為後勁不足，拍個兩三部也就拍不下去了，但也有很多電影可以像速度與激情那樣一直拍下去，而且票房收入越來越高。
與真人電影不同的是，真人電影越往後拍成本越高，比如速度與激情這種，一開始主演都沒什麽名氣，百八十萬美元片酬恨不得就簽了，甚至用郭德綱相聲裏的玩笑，一人扛兩袋麵就把這事兒辦了。
但是，隨著電影越來越火，續集越來越多，主演的身價也越來越高，電影的成本自然直線上升。
在美劇的製作中，一般超過三五季的劇集，主演的薪資都要調整幾次，甚至還經常出現主演以罷演做威脅來要求提高片酬的事情。
而對動畫電影來說，續集拍的越多，成本反而越來越低。
這是因為，動畫電影的人設、背景、世界觀設定、美工、視覺元素設定以及模型搭建的工作，成本是一次性的投入，隨著續集越拍越多，成本也就越來越稀釋。
這就好像工業裏的開模費，開一套模具成本幾十上百萬，如果隻生產一個產品，那肯定是要貴死的，其中光是模具成本就幾十上百萬之多。
但是如果生產十個，模具成本就低到隻有幾萬十幾萬了。
如果夢工廠願意跟自己合作，共同互惠互利，他們的利潤空間一定比自己單打獨鬥要強得多，而且，每一次良好的合作，都是在為更多更大的合作鋪路，往後自己還會給他們更多資源和機會，但是如果一次就很算計，那還不如趁早讓他們滾蛋。
斯皮爾伯格也意識到了這個問題的嚴重性，在意識到李牧對自己有些生氣之後，他立刻包機飛赴燕京，準備親自像李牧道歉，與此同時，他也帶了功夫熊貓全套的大綱、設定以及劇本。
李牧也真的沒有派任何人去接他，甚至連問他什麽時候到都沒有問過一句。
斯皮爾伯格一路飛奔到華夏，上午下飛機之後的第一件事，就是直奔牧野科技。
斯皮爾伯格好歹也是一個世界知名的導演以及身家過億的富豪，一個人灰溜溜的來到華夏，也沒敢擺任何排場，就自己戴著一頂鴨舌帽，坐車來到牧野科技，而且還沒有跟李牧聯係，而是直接到了前台。
牧野科技的前台一般至少同時有四人在崗，三位提供中文服務，另有一位專門提供英文服務。
見來的是一個白人老頭，提供英文服務的前台便微笑著問：“你好，有什麽我可以幫你的嗎？”
斯皮爾伯格摸了摸鴨舌帽的帽簷，說：“你好，我想見一下你們李總。” 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>