已經十一點了，上午的內容才進行了一半。之前的每個表演都是成功的，但也隻有《就是我們》是當之無愧的轟動。
也有些不認識的人來祝賀又開始裝低調的楊景行，真誠地表達對作品的欣賞。
也是，對作曲係來，某人寫了一兩紅的流行歌曲，會被理所當然的認為是有人脈或者運氣好。又或者是有一兩件還不錯的器樂作品，也會被認為是得到了什麽狗屎運的靈感，或者是特殊的幫助。
其實音樂學院並不是那麽一個高雅脫俗的地方，學生或者老師們彼此之間評價估量的時候，最重要的參考標準還是名氣，資曆。至於水準，有水準了肯定會有名氣的嘛。
四零二這名頭在學校基本是人所共聞，但是要輪社會名氣？別那些有好多年成就積累的專家教授，就是一些優秀的聲樂器樂係學生也要比作曲人“四零二”出名得多。
或者就“楊景行”。這個學校千多號人，不定還真有好多清高脫俗的不屑於關心他到底是不是作曲係的希望，更別關注他和齊清諾之間的關係，或者是統計他今是不是又在北樓守夜了。
可是這個學校裏的所有人都是在音樂的世界裏浸淫了好多年的，他們中的絕大多數都有自己對音樂廣博的理解能力和欣賞品位。
俗話隔行如隔上，但是在音樂學院裏，鋼琴係的不敢自己就比學二胡的更了解古往今來的鋼琴作品和演奏大師。拉二胡的也不敢吹牛自己肯定比彈電吉他的更會欣賞體會民樂精髓。
今三零六在台上演奏完了後得到的那些掌聲，沒有多少是跟風起哄的。好多學生或者老師，可能他們並沒在自己的領域裏做到足夠出色出名，但是沒人敢是他們對音樂還不夠熱愛。那些默默無聞的學生的掌聲，並不會比樓上那些專家的少了一絲真誠，更不會低賤半分。
就算彼此對音樂的理解不一樣，就算世界觀價值觀完全背道而馳。不管是欣賞楊景行的才華還是討厭他的作風，是仰慕三零六的姿色或者看不起她們做音樂的方式，但是當最後大家一起鼓掌，他們的目的是一樣的。
那些掌聲，肯定不是給楊景行這個人的人品或者名氣的，也不一定全是給三零六那十一個女生的整齊美麗或者努力奮鬥的。那些掌聲，都是給作品的肯定。
楊景行真誠而謙虛地接受了好些人的表揚或者中肯點評，並認真感謝。
並不是所有人都好話，比如一個拉提琴的大四男生就《就是我們》中的某些段落涉嫌用旋律跟和聲強製暴力性地掩飾作品對樂器傳統特點的挑戰。雖然這種嚐試不算失敗，但是如果沒有了那些令人拍手叫絕的旋律，很可能那種挑戰就完全行不通了。
也就是，《就是我們》的成功中的有一部分是很難被複製的，同樣的手法，卻是別人模仿不了的。要模仿的話隻能是旋律的雷同，那就成了抄襲了。
師兄這話的時候很心謹慎，好像很怕在這個舉校歡騰的時間裏打擊或者得罪了才四零二：“……其實譜子我很早以前就拿到了，看幾次了有點這種感覺，今聽還是覺得有點……不是作品不好，就想問問你，我的看法對不對，我但願我錯了。”
楊景行沒翻臉，還有點高興：“你的想法和我最開始寫的時候一樣，好多時候我的思路就是這樣。不過我後來想通了，我會這麽想是因為自己期望太高了，想要在前人的基礎上做出全新的感覺。後來我幹脆不想了，拋棄基礎……”
師兄的眼睛頓時亮：“我明白了，懂了，懂你的意思了。我確實是帶著眼鏡看的，聽的，不應該，不好意思。”
楊景行卻笑：“不過我現在又覺得你的有道理了，基礎是扔不掉的，我有點急於求成。”
師兄連連搖頭：“不對，你錯了，我也錯了，沒有第一步就沒第二步，開始往往是最難的。” 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>