拍攝電影有長鏡頭、拉伸鏡頭、慢鏡頭、俯攝鏡頭等等複雜拍攝方法，不同拍攝方法能表現出完全不同的意境。連環畫同樣如此，例如構思一個戰鬥場麵，敵人一腳將主角踹飛，連環畫家需要考慮主角被踹飛的姿勢，拍攝（繪製）角度，背景，特效，撞上牆壁時牆壁的物理反饋，圍觀觀眾的反應等等。
哈維為了拍攝《基督山伯爵》電影就好好研讀過拍攝電影需要用到的攝影知識，這對哈維繪製連環畫的分鏡有著極大的幫助。分鏡不要求畫工有多好，本身就是類似於草稿一樣的存在，隻需要繪製出大體場景、出場角色、對話、劇情等。
所謂連環畫其實本質與漫畫沒有什麽大的差異，而漫畫文化是地球上以太陽升起為名這個島國最有代表性的文化之一，在漫畫的形式玩出了花樣，哈維比起美漫也的確更加喜歡日漫。哈維找到了創作漫畫的指導書籍，慢慢看了起來，評估這些創作技巧適不適合用到這個世界。
日漫與美漫之間都差別極大，何況還是這個還沒有誕生漫畫產業的世界。
快速翻閱完十幾本類似的指導書，哈維心裏差不多有了底，為了作畫時有參照物，也讓畫家作畫時便利一些，哈維打算從自己擅長的領域下手，去創作《冰雪奇緣》的版，電影的劇情故事也就隻有一個故事單元，用形式寫出來並不需要耗費多少時間。
哈維花了一個多時列出《冰雪奇緣》的詳細大綱，隨後再花費了一整時間利用【速寫術】創造了一本字數約莫三十萬字的《冰雪奇緣》。創作過程相當於預習，每個劇情都會在哈維的大腦裏麵過一遍，化為一個個有如電影般的鏡頭，設置好每一個場景變化與角色對話。
在將繪製成連環畫的草稿分鏡之前，哈維打電話給克倫威爾商會的威廉，詢問有關於職業畫家的消息。
職業畫家在這個時代身份勉強算是上流人士，與家、音樂家的身份相當，有名氣的畫家花費幾個月時間創造一幅油畫高價賣給貴族或者商人就能賺取好幾年的生活費，買方為了展示自己的藝術品位通常都會召開一場晚宴，邀請社會名流共同欣賞畫作，以欣賞藝術品為由召開的宴會由此成為社交界一種較為常用的社交形式。
而沒有名氣的畫家大多過的非常艱辛，作品無人問津，除了極少部分死後出名的，大部分估摸也就能充當火爐燃料。
時下最流行的是油畫，暫時沒有現代那麽多亂七八糟的派別，那些看起來用顏料塗鴉的玩意根本上不了台麵。素描畫自誕生到現在不過是百餘年時光，雖發展迅猛，依舊上不了台麵，貴族或者商人會將油畫掛在大廳裏麵卻肯定不會將素描畫展示出來，因為從素描畫裏麵人們看不到所謂的藝術性。
電話中，威廉謙恭的聲音傳來：“哈維先生需要找一些擅長素描的職業畫家是嗎？這樣的話讓我為您安排，克倫威爾商會與不少知名畫家都有過合作關係。” 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>