夜半的劇組。
“怎麽樣？”部堂回頭問。
跟來的是他們的大導演，曾經拍攝過《上帝之鞭》的那位。
大導演皺眉，倒也平平無奇至極。
哦？
那你怎麽滿臉嚴肅呢？
“我需要真話。”部堂肅然道。
導演糾結了半晌，給出了一個自認為公平的結論。
如果給我那麽多錢我也能。
“不，你不能。”部堂徹底明白了。
人家很厲害，有人歸納到人家有錢上。
這是有錢就能解決的嗎？
“注意保密。”他隻提醒這麽句。
大導演凜然，敢泄密就意味著KGB要找他了。
但他又沒有製杖。
偷眼看大帝，電影結束了你總該說幾句話吧？
關蔭表現的比較平淡，看著拍攝出來的人家的故事他在想我們的抗戰。
抗戰神劇自是不必提。
可我們拍攝的抗戰片，的確有《亮劍》這樣的好劇。
但我們就沒有《兵臨城下》這樣的史詩級戰爭片了嗎？
原本也是有的，殘酷的戰爭，無論莫希科保衛戰還是喜峰口抗戰那都是用血肉堆積出來的求生之大路。
這個時空的帝都保衛戰並不比別人家的更簡單。
兵臨城下打的是工業國也工業國的鋼鐵血腥。
我們那一戰打的是工業國和半工業國的意誌較量。
我們當然有太多原封不動搬上屏幕就是大片的故事了。
“難道這些故事隻有洋人能講好嗎？”關蔭就在想。
《兵臨城下》用的是半個洋人的敘事方法講給後來人們的。
那麽我們的故事呢？
此刻似乎還沒有屬於我們的方式來講這些蕩氣回腸的曆史，可的確沒有嗎？
路，是自己探出來的。
“我們習慣了用好萊塢的方式去審視別的敘述方式，形成了這麽一種固定思維。最重要，還是如何做取舍。”關蔭側身跟大帝解釋，“這部劇，我用的是半個好萊塢的敘述法，總體而言還是用人家的方式，即，現代電影工業文明成熟的敘述方式，但電影工業的講述方法，不一定就是好萊塢的方法，所以這部影片總體看起來……”
“太謙虛。”大帝長長吐一口氣，公平地評價，“我從一開始，就奇怪你的拍攝手法，比如這一段，”他比劃了一下，大約是電影五分之一那點，“同樣是烘托，好萊塢擅長的是實景烘托，你用的是留白。這是中國山水畫技巧，不能說更好，但的確更震撼我的心。還有這一段，天空和地麵? 連接的是滾燙的炮彈，核心卻是那一段音樂，這個……”
“不是我本領大? 這段音樂本身就是好萊塢的風格。”關蔭很明白? 他現在能拿出替代那幾首音樂的作品? 可替代不等於比肩，“換成我們的音樂，換成你們的音樂? 可能你們的音樂更顯得悲壯而沉鬱? 我們的音樂顯得更緩和卻慘淡，但都比不上人家的風格的音樂能留給觀眾的震撼和對曆史的思考，差得遠。”
大帝奇怪道：“不能用他們的方式嗎？”
“可以? 音樂的大道? 本質是對天地人各因素思考? 但問題是? 如果這種思考隻能用一種方式? 根深就是缺少對比的思考? 好萊塢唯我獨尊不應該去禁錮另一種道路的探索，之所以沒有，是因為還沒能力。不是要標新立異，而是應當有另外一種甚至幾種代表別的文化的表現手法，我們得探索。”關蔭說。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>