他幹脆取出繪畫查看。
這幅畫無論是遠看還是近處觀察，已經與原本的狀態大不相同，畫家使用柔和的色調，對於靜物的形狀、材料和反射的細微差異傾注了大量的注意力，在色彩更強烈的白色桌布和暖色調的映襯下，映襯現出一係列銀灰色調。雖然畫中物品很多但絕不是過度擁擠；每一個靜物都被精心放置並相互關聯，以創造一種持久的寧靜感和空間和諧。
沈瑜在觀察過程中，在畫麵桌布的邊緣，找到了簽名和日期為“HEDA 1644 ”
雖然簽名有些模糊，但能夠認出。但這些似乎解釋不了價值差距。
他查看所有細節，也沒找到更多原因，就開始在各大博物館的資料中尋關於這位畫家的評價，並且把找到了資料與這繪畫一一對照。
首先，這幅靜物油畫是17世紀盒蘭靜物畫領域的精品，尺寸也大。畫家威廉·克萊茲·海達是這一流派的代表人物。
其次，從繪畫表現方麵來判斷，手中的這幅畫，是畫家在1644年繪製完成，恰好處於他創作生涯的高峰階段，此時，畫家的作品呈現出更豐富、更精致的特征。
另外，自己買到的這幅畫，是畫家最喜歡的主題，比對找到的資料，畫家的幾幅作品上，反複出現了相同的酒杯，盤子，銀水瓶，特別是削皮的檸檬，被認為是標誌性的主題。此外還具有相同的在盤子上的黑莓餡餅，勺子等等。
沈瑜根據找到的資料，發現畫家威廉·克萊茲·海達的作品，並不經常出現，好多作品保存在博物館美術館以及收藏家手中，這也給估價造成了一定困難。
他把自己整合出來的信息過了一遍，能找到的信息大概就是這些，很難解釋這幅畫價格昂貴的原因。
不過他也不想找拍賣行驗證。原本還想將這幅畫賣出，但是，看到價值如此之高，反倒有些難以決斷。
沈瑜權衡利弊，決定等等看，如果最近一段時間，找不到其他的古玩，也許那時候，可以考慮是否將繪畫委托給拍賣行進行拍賣，以換取資金。
第二天，他繼續尋找古玩。他每次以一個舊貨市場為中點，把範圍擴大到周邊的慈善商店。
在一個區域沒有收獲，立刻去下一個區域，如果遇到古董店也會進去看。
上午11點左右，沈瑜把水杯中的水喝光了，11點半左右，他在一個慈善商店裏看到了一幅小風景畫。
這幅風景畫是一張紙上作品，長約三十厘米，高約20厘米，而最關鍵的是，這幅畫好像沒有完成。畫麵用俯視角度，描繪了一個鄉村場景，有房屋和種植園。
在近景的位置上，也就是畫麵的左下位置，有一部分的房屋和植物的顏色沒有塗，展露出紙的紋理，不知道是沒完成還是損壞的結果。這幅畫還加了一個簡單的框子，正反兩麵看不到任何作者的標記。
沈瑜看到這幅畫旁邊的標簽上，標明價格是25英鎊。
這幅非常便宜的繪畫，在遊戲地圖上是一個藍點。 本章已閱讀完畢(請點擊下一章繼續閱讀!)