三天後，版權注冊完畢，錄小樣的錄音棚也聯係好了。
宋魯也進行了三天的強化訓練，特別是高音與假音的練習，接下來的幾首歌裏可能會用。
對於專業宋魯還是挺用心，他可不敢砸自己的招牌，他可以浪，可以玩，可以在‘歧路’上狂飆，但是專業他可不敢有一絲的馬虎。
因為很簡單，在娛樂圈你必須要明白一個道理：你沒有過硬的作品，所謂的粉絲與流量都是浮雲都會消失，且一個風浪打過來你就會連渣也不會有。但是如果你有過硬的作品，你哪怕是有點小缺點小問題，你的粉絲甚至公眾都選擇原諒你並支持你。
這是宋魯看過後世的一眾流量小鮮肉的浮浮沉沉後所總結出來的經驗，所以他一直銘記在心。
要想混這個圈子那就把基本功夯實了、練紮實了，然後再多出點好作品，之後隻要你不沾DU，不觸犯法律，不觸碰社會道德底線，一般你就不會垮。
錄音棚是東寶公司的人聯係的，其實也是東寶公司的自己的棚，看宋魯是大客戶所以就經過上級批準後給宋魯免費使用了。
雖然是小樣，但宋魯也是盡量的做到了把每一首歌的主要特色給表達出來。
比如《sugar》這首歌，裏麵有很多的和聲，這些和聲就是這首歌的特點之一，所以他在錄製的時候每一條和聲都是自己一條一條的錄進去，然後讓錄音師混了個基本的鼓點，再找個吉它手彈了個節奏，就這樣這首歌的小樣就完成了。
小樣嘛，不可能做到很精致的，隻要你把主要的東西表達出來就行。
同樣的《; Do You Mean?》這首歌，就是那種節奏鼓特別的上頭，所以這個鼓不能是普通鼓，而是電子鼓。
因為隻有電子鼓的那種生硬且節奏感強的鼓點才能發揮這首並不是十分動感的歌曲產生了有動感的律動。
有時候你不得不佩服歐美一些音樂人，你去看他們的歌，你會發現好像歌詞不咋地啊，旋律也就那樣，雖然上口但並沒有特別的出奇。
但他們就是能讓整首歌發揮出一種能抓人耳，能讓人記住並且能讓人喜歡上的能力。
這是什麽原因呢？沒錯，他們的編曲十分的牛逼，通過編曲甚至重朔了整首歌的特質，這就是中國音樂暫時做不到的。
等到中國的音樂人意識到編曲的重要性時，那是十幾年後在一些音樂節目上節目組為了創新讓一些老師把一些老歌可勁的編。
別說還真讓他們編出了一些讓人覺得瞬間歌曲高了一個檔次的感覺，耳目一新。
其實這也是之前華納的總裁黃小茂說的，中國音樂的與國外流行音樂就不是一回事的原因，因為中國的流行音樂抓不住外國聽眾的耳，旋律讓他們興奮不起來。
“咦，宋導呢？好幾天沒見他人了，回國了嗎？我那邊的事馬上要完了，他得去盯剪輯了啊。”費紅四處找宋魯，打電話是俞晨接的。
“哦，我等會跟他說一下，他正在錄歌呢。”
“錄歌？不是，這是在做電影後期啊，他一會寫書，一會錄歌的幹嘛？這麽不務正業了？”費紅不解。
“呃，這個你問我我也回答不了你，等會我把你的話轉達給宋總？”俞晨問道。
“咳，那就不用了，就告訴他這邊洗印完了，讓他去盯剪輯吧。”費紅立馬換了口吻。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>