“可是在研究宋魯電影的同時，我們的影評人圈發生了極大的分歧。大致是分為三派的，一派是認為宋魯就是一個商業片導演，毫無藝術可言。另一派則認為宋魯正在控索一種新藝術，他的一部分電影是有藝術閃光點的。最後一派認為宋魯在塑造一種大眾藝術，他讓電影好看（商業）的同時，每一部都有可深挖的藝術亮點。”
“我哪一派都不是，同時每一派我都認為有道理，嚴格來說我是一個分裂的宋氏電影影評人。我反複的研究了宋魯的每一部電影，讓我非常震撼的是他的創造力，他的作品每一部都是獨立的，沒有延續性，也沒有關聯性。這是在電影界很罕見的事，一個導演的創作一般都會有著自己的特色與特點夾在電影裏的。比如張國師的特點與風格就是色彩，馮大炮的特點就是接地氣，陳開哥的特點就是深邃，周星馳的特點是無厘頭式的周式喜劇，卡梅隆的特點是視聽效果一定要震撼人心……”
“但是觀遍宋魯的所有電影，沒有任何一個特點在延續，每一部都具有獨立性。這讓所有的影評人炒翻天的崩潰之處，這也是為什麽我並不站在任何一派的原因。因為我找不到宋魯電影的統一性在哪，沒有。他的電影很開放，種類繁多，風格繁多。當我一直苦惱時，卻發現了宋魯電影的一個共同的特點，這個發現讓我欣喜若狂。這個發現是什麽呢？”
“它就是：宋魯的電影一板一眼的都像是個精美的工業品，而不是一件手工的藝術品。宋魯更像是接到圖紙的一個工人，他把接到的圖紙用心的生產出來。當然，設計圖紙的也是他。設計圖紙的他像是一個沒有任何約束的創造者，接到圖紙的他像是一個沒有任何個人色彩認真生產的工人。相較於某些大師級的電影人，宋魯電影精美是精美，卻少了點靈性。”
“我無法歸納這麽兩種特點在一個人身上是什麽樣的特點，隻能說要用電影來舉例的話，是這樣的……”
為什麽要提這篇文章？
因為宋魯在8月12日《驚天魔盜團》的開機發布會上收到了記者的提名，記者就問了宋魯的這麽一個問題：
“宋，在中國有一個叫周黎民的影評人，說你既是一個創造者，又是一個嚴謹的生產工人，還是說你的電影精美卻少了靈性。對此，你怎麽看？”
宋魯愣了下，他也沒在意思，評論他，分析他的人多了去了，也不乎這突然來的言論。
“我站著看。”宋魯說完，現場哄笑。
“有沒有什麽要評論的？”記者笑著問。
“沒有什麽要評論的，我是一個導演，但同時也是一個製片人。我的電影不需要現場的靈感讓電影變得靈動，因為那需要巨額的成本。當然，也不是說我付不出這個成本，隻是我不喜歡那種靠著乍光一現的靈感來拍攝電影感覺，那藝術我玩不來。”宋魯回答。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>