起角色造型設計。
林南是很有發言權的。
因為全是按照他的意圖做的。
而且……
全是林機一動。
比如閏土形象的人類鯤。
比如湫，林南要白發紅衣。
比如主角椿，黑發紅裙，有傳統感。
再比如魚頭人身的靈婆……
反正劇本的綱要都是林南設計的，包括參考的傳統神話故事。
所以角色造型設計要什麽樣的要求，就是林南了算。
“對對對，這個還真是，我們拿到設計稿後也覺得非常協調。”沈星深以為然的道。
“……”
林南略作沉吟：“那就這麽安排吧。”
沈星的到來完全沒打擾林南對將要到來的周末的期待。
林南依舊按照慣例在下午五點下班……
……………
新一周，《大魚》全麵進入中期生產製作。
這一部分的工作，林南需要全麵介入。
一般而言。
動畫電影中期階段的基本製作流程是：
前期的美術設計完成後，建模組根據前期的美術設計製作出一個粗略的模型，並將模型綁定，然後將模型交給動畫組。
同時，場景組也要根據前期的場景設計，緊鑼密鼓的製作出場景模型。
建模、動畫和場景會將分別完成的模型文件發給特效組進行特效測試。
經過一係列的修改、調整、測試之後，再將完成的動畫和場景發送給燈光合成。
這是標準流程，隻不過每個導演或者每個動畫電影的製作，都會有自己的模式。
包括一些導演會將後期的配音、剪接、音效合成等工作也放在中期階段混合完成。
甚至還有的導演是在分鏡頭腳本完成後，直接配音然後再製作的。
《大魚》的原計劃是按照基本流程來進行製作。
但因為時間上的關係，改變了一部分流程，壓縮了整體製作的時間。
這個方麵，當初方高邈教授來南上娛樂時，也聊起過。
方高邈的原話是：“沒必要墨守成規，尤其是以當代動畫製作行業的水準，原先的很多標準早就不適用了，找到適合自己的最重要。”
林南也就沒再堅持當初用來當借口的‘試錯’二字……
與以往一樣，林南沒有多餘的客套，簡單而直接的上手工作：“韓，這是需要進行建模的一部分分鏡頭，你先試試做出粗略模型。”
接著搓搓手，開始了自己的工作。
有大量的內容在林南的腦子裏麵，需要他親自設計出來。
這個工作也不是很複雜。
隻不過需要大量的配合。
所以……
接下來的一段時間裏，高效的南上娛樂除了林南的聲音外，都變得落針可聞。
“沈，這邊……”
“劉，調試一下這部分的內容……”
“韓，你過來……”
“那誰，這個要重來，做得不行啊……”
“好，這個部分完成了，分發給合作方團隊跑特效……”
“……”
又到周五，林南伸了個懶腰，發現得自己動手的那部分竟已進展過了?左右……
“似乎……進度有點快？”
“還有點累……” 本章已閱讀完畢(請點擊下一章繼續閱讀!)