撇開人與機器之孰強孰弱，根本問題，是人與機械究竟有何本質的不同。
不同之處在於，人所特有的“人文藝術”、和隨之而衍生的一切概念，都是機器所不具有的。
譬如審美，認定一件事物的美、或醜，這種判斷，永遠也不會在機器的世界中出現，對機器構成的世界而言，事物的屬性，可以有一千種，一萬種，卻注定不會有一個屬性是“美”或“醜”，這是不言自明的事實。
原因在於，人類的任何人文藝術概念，包括審美，本質上都是既往經驗的拓展和延伸；
一種愛屋及烏般的，對生存和發展並無助益的，拓展和延伸。
而機器，永遠不會有無意義的行為。
這種觀點，在過去的三十多年裏，執著於永生之路的男人並沒有認真思考過，在方然眼中，主宰世界的自然科學之規律才值得關注，至於人文藝術，他雖未曾深究，卻很早就明白那隻是一種文明的上層建築。
從這種角度理解，所謂“美感”，其本質定義就是“生存與繁衍經驗的過度延拓”。
人的一切行為之動機，都來自於生物所共有的生存與繁衍之需要，任何對這兩件事缺乏興趣的個體，都將被演化所淘汰，留存至今的生物物種，包括現代人在內，這兩方麵的欲-望都十分強烈，這是很而然的現象。
而除此之外，一個人的任何行為，便不應該、事實上也不會有什麽其他的動機。
縱觀當今世界，或者，向前追溯到久遠的過去，人的所作所為，除必須的生存與繁衍外，更有花樣繁多、經久不衰的所謂“美的追求”。
從遠古時代的岩洞壁畫，到當代的超現實主義作品，從異-性外表的品頭論足，到現代工業的宏偉奇觀，文明發展至今，到一隻水杯，大到巨型水壩，都承載著人類的設計之美，蘊含著秩序與力量的魅力。
如此情景，是很容易令人歎服，進而認為對於美的追尋，是人的根本訴求之一。
憑借犀利的理性思維，方然卻能透過人文藝術的表象，直抵實質，認識到人類自古至今，一切對美的追尋和向往，無非都是人類自身，將有利於生存、繁衍的好惡判斷，不分時間地點的任意延拓。
這方麵的案例，信手拈來，動物的所謂“美、醜”就是典型的例證。
動物，很尋常的概念，在人類世界中隨處可見的形象，每一物種似乎都生帶有“美”、或者“醜”的標簽，與人類起源相近的哺乳動物尤甚。
同樣是哺乳動物，在人眼中，貓的麵容，被大部分人類認為是美的；
而豬，羊，猩猩的臉，則分明與美關係寥寥，至少大部分人並不會將其與美聯係在一起。
蓋亞表麵的人類，吸貓者，七十億人中怕沒有十億，也有八億，無數家庭都豢養貓仔作為寵物，在西曆1470年的巔峰時期，全世界貓仔的數量甚至超過了十億。 本章已閱讀完畢(請點擊下一章繼續閱讀!)