徐景行同樣沒做過瓷刻，但同樣了解瓷刻的雕刻原理，甚至見到過不少精品瓷刻。
瓷刻這門技藝相對有些冷門，而且出現的時代也不算太久，清代中後期才有，直到清末民初才流行開來，因為這門技藝對工具的要求比較高，瓷器硬度那麽高，想在表麵留下刻痕又不能傷到瓷器，必須使用硬度更高更鋒利的刻刀，其中最常使用的是鎢鋼刀或者金剛石刀。
具體的工藝原理也很簡單，就是在瓷器表麵打孔，以點成線，從而勾勒出想要的畫麵。
常見的美術以及相關工藝都是以線條做最基本的單位，有的美術種類甚至是直接一麵構畫，但瓷刻不同，最小單位是點，所有的線條、畫麵都是用一個由一個的小點串聯起來的。
說的再具體一些，就是用鎢鋼刀或者金剛石刀在瓷器表麵挖坑，然後在那些密集的小坑裏塗抹各種顏色的染料。
當然，說起來簡單，但想要做到這一點，難度卻很高，因為瓷器的硬度那麽高，材質特性又很剛，稍有不慎就會讓瓷器胎質或者釉麵發生崩裂，所以用力必須非常謹慎。同時因為是以點做畫，所以對構圖要求更高，設計的時候必須嚴格遵守這門手藝的各項要求，不然會很難看。
但如果構圖做的好，工藝也沒有問題，那麽這門手藝展現出來的魅力也是非常驚人的，能承載很多種美術流派，素描、人物像、山水畫等等都可以被應用在這一門技藝中。
反正這是一門很特別的傳統技藝。
而徐景行現在考慮的正是借鑒瓷刻技法中的某些特色，比如說以點成線的創作理念。
他先在麵臨的一個問題是翡翠的線條感不明顯，無法體現出陰雕的優勢。
但是如果借鑒瓷刻的技術原理，在翡翠上使用以點成線的技法，那麽會不會提升翡翠的線條感和藝術渲染力呢？
如果是常規的翡翠雕件，那種浮雕、高浮雕甚至圓雕翡翠雕件，那麽肯定不能使用以點成線的技法，因為那些線條都是對外的，如果在翡翠雕件表麵留下一個個密集的小坑，不但發揮不出翡翠這種材質的特性，還會降低翡翠本身的魅力。
但是在這裏，他用的是陰雕技法，線條都是凹進去的，而且欣賞陰雕技法是從雕件對麵去欣賞的，所以那些密集的構成線條的小坑不但不會影響翡翠特有的美感，更能在一定程度上彌補翡翠那種藝術表現力不夠強的弱點。
當然，這是理論上的可能。
具體如何，還要用事實說話。
所以徐景行按照自己對瓷刻、陰雕以及常規雕刻等技法的理解，開始講瓷刻和陰雕這兩種相對冷門的技法融合在一起進行創作。
說的直白一些，就是在已經完成的半成品翡翠牌子上進行加工，在那些凹陷進去的圖案上進行再加工，把那些線條用一個個小坑代替。
當他簡單的嚐試過後，驚喜的發現這種辦法還真可行。
翡翠這種材質山勾勒出來的線條確實不明顯，但采用以點成線的原理之後，那些線條的存在感一下子提升了許多，原因是因為那些拍成一條線的小坑以相對雜亂的折射和反射光線破壞了翡翠那種通透如一的視覺效果，從而提升線條的表現力。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>