韓國中央大學。
戲劇電影係的一間教室裏。
金竟成正在上課，這堂課他講述的課題與電影的平衡點有關，電影的“平衡點”，這是他自己創造出來的一個名詞和理念。
大致就是說，往往一部成功乃至經典甚至偉大的電影，裏麵都難免會有它潛在的平衡點，這平衡點往往不是單一的，而是多向化的。
為了論述自己的觀點理念，金竟成一邊舉例一邊加以說明，在一種形象和生動的講授之中，讓下麵的學生比較容易能夠吸收到他理念裏的精髓。
比方說，一部電影往往需要做到在商業和藝術之間找到平衡，這方麵最經典的案例莫過於《泰坦尼克號》了，它非但在商業上取得了巨大成績，藝術上也有很多亮點可尋。
比方說，一部電影往往需要做到在配樂和畫麵之間找到平衡，這方麵的經典案例不少，金竟成重點舉出了意大利著名導演朱塞佩托納托雷的經典電影時空三部曲《天堂電影院》《海上鋼琴師》《西西裏的美麗傳說》。
朱塞佩托納托雷是金竟成個人非常欣賞的導演，他的時空三部曲更是被金竟成奉為電影史裏永不凋謝的三部經典，一個導演一輩子能拍出一部電影經典，就比較難得了，何況是三部經典，且這三部是相繼推出的，構成了一個經典係列。
時空三部曲就是在配樂和畫麵之間找到了很好的平衡點，裏麵的一些配樂，如果單獨提取出來，並不容易打動人，可跟那些電影畫麵結合之後，就會讓人情不自禁沉浸進去。
電影的平衡點，這是金竟成在大腦裏醞釀多日的一個論題，如果詳細去說，比較複雜，如果簡單比喻。就有點類似於黃金分割點。無非是，同一部電影，往往有多向化的平衡點，不同的電影。往往有差異性的平衡點。
不同的電影，其平衡點往往並非一致的，作為導演，針對自己的一部電影，他挖掘出來的平衡點越多。跟這些平衡點越是接近，往往這部電影就會越好。
不少投資人或導演，喜歡宣稱自己拍的電影要追求商業最大化和藝術最大化，也有一些投資人或導演，宣稱自己拍的電影要將配樂和畫麵都做到最好……等等，諸如此類的觀點，在金竟成看來是有些可笑的。
金竟成覺得這是一種很難做到的極端理想，就現實而言，拍一部電影，並非要去追求什麽極端的最大化。而是應該去挖掘平衡點，然後接近平衡點，如此往往效果才是真的好。
當金竟成將自己的課題給講述完畢的時候，特意留了一點時間給學生們提問，然而半晌都沒有一個學生站起來提問，不是因為沒有認真聽講，而是因為金竟成這堂課講述的課題有些新穎和深邃，哪怕他盡量簡化了，理論方麵還是比較難懂，一時間不易領悟。
這時。學習能力很強的學習委員樸藝珍，作為代表站了起來，提問道：“金老師，既然你提出了電影平衡點的理念。還生動的給我們舉例說明了，那麽請問，究竟該如何將你的這些理論給很好的運用到實踐中去呢？” 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>