看來人的聽覺也是在發展的。在德國，年青人喜歡流行音樂，老年人聽古典浪漫派，不過斯特拉文斯基、巴托克、欣德米特也還是有相當的市場。對於當代新音樂，像施托克豪森、裏蓋蒂、潘德列茨基等等，絕大數人並不理解，更談不上喜歡，但隻要表現出一些耐心和諒解的態度，在音樂會上也已經能聽到稀稀落落的掌聲了。
再我們身邊，同樣的例子，剛剛聽的這兩首作品，首演就幾乎得到了所有人的稱讚，包括老師。
當然，楊景行和齊清諾兩位同學遠沒有施托克豪森那麽前衛激進馬行空，也沒有一點序列主義的色彩。不過這正是讓我們欣慰的地方，有老師楊景行的作品是“傳承而不拘泥，博眾而又獨特”，我覺得很對。
尤其讓我們高興的是，丁老，唐老他們也對今的作品持肯定態度，這明兩位學生的方向走對了，我相信他們能得到更多人的認同，我們也應該為他們創造這種條件。至於他們所做的到底是民樂還是新民樂又或新音樂，我倒覺得不重要了。
當然，兩位學生肯定還有不足之處，希望各位專家前輩多多指導，謝謝。”
全體鼓掌，台上的人互相看，得有人繼續呀。被校長邀請後，巨人的總監鄒春玉沒客氣，他的國語比較普通話：“第五次來大陸，能見到這麽多了不起的藝術家，尤其是丁老，我真的很激動，非常感謝。感謝剛剛那些美麗女生和楊景行先生，你們也很了不起。
很多年前，我就牢牢記住了丁老的一句話：對音樂要有一顆赤誠的心。之前在樓上，大家都好感動，我們的作曲白憲文先生落淚了，就是因為我們都感受到了楊景行和三零六的女士對音樂那顆赤誠的心。
白憲文先生是我的老朋友，認識快二十年了，今我第一次聽他要向晚輩致敬。白憲文先生對音樂也有一顆赤誠的心，我很敬佩他。但是白先生他應該敬佩楊景行，因為一個作曲家願意把那麽多絕妙的樂思都寫進一首作品裏，值得他鞠躬。”
楊景行正不好意思呢，鄒春玉自己卻站了起來，真的對台下鞠了一躬。雖然鄒春玉的腰彎得不是很低，但楊景行還是立刻起立了，也鞠躬還禮，然後又轉身，再朝後麵的白憲文一群人彎腰。
後排的幾位台灣朋友都站了起來，也給楊景行還禮。雖然挺有意思的，但是沒人發笑。
楊景行不算受之有愧，好多的作曲人甚至作曲家在創作的時候，往往會把一兩個冥思苦想出來或者妙手偶得的主題或動機通過各種作曲技法豐富填充裝飾起來，那麽這件作品的最有價值最難得的其實也就是那一兩個動機。
《就是我們》就太不一樣了，全曲才半個時，但是耀眼的動機和主題有幾十個，還有一個又一個精彩絕倫的語句樂思……為什麽半個時能讓聽眾沒一絲厭倦感，反而卻越來越投入享受，就是因為有價值的東西太多了。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>