整個排演室內的人都很認真，欣賞的，評鑒的，主持的，站著的，坐著的……最認真的是喻昕婷，而且認真得過猛，像是要找回當初在音樂廳裏激情忘我的感覺，但是她沒有很成功，形似意不似，少了一些偶然而良好的情緒。當然，因為這麽長時間的練習，不少細節又勝出了。
雖然譜子喻昕婷已經了然於心幾乎一音不錯，但楊景行還是翻譜。
喻昕婷彈完後，大家給了一片掌聲。在喻昕婷和其他人的注目中，楊景行站了起來，高興：“還有一個私心，她彈可以給我的作曲專業提分。”
已經沒多少人願意附和楊景行那可憐的幽默感，他隻得繼續，用挺中肯的樣子對大家：“純粹站在作者的角度，我覺得喻昕婷的演奏能打九十分，滿分一百。很優秀，畢竟曲子本身就如此而已。純粹站在演奏者角度，我覺得我也能彈個九十一二分。”
大家的嗤笑讓喻昕婷不好意思地低頭看琴鍵。
楊景行繼續一副誠懇的態度：“一下我自以為是的這一兩分差距在什麽地方。第三節，右手的d、la、sl，她是這樣彈的……”
楊景行站著伸右手去鍵盤上演示喻昕婷的彈奏，喻昕婷稍微測一下身體讓出空間。
楊景行似乎進入了狀態：“我覺得這裏稍微輕了一點，如果是我，我會重一點，然後稍微有點停頓，但是很……”
這已經是得不能再的細節了，以前楊景行也和喻昕婷切磋過，但是他大多是講一些樂句樂段的大方向注意事項，很少這樣一個音符一個音符地去分析。一來是喻昕婷那時候還沒空閑消化吸收細節，再者一件作品少幾千個音符，很難這樣去糾正。
“如果這時候再不想辦法把主題在聽眾那裏強化起來，他們就會失去耐心和注意力……”一個兩個節的東西，楊景行囉嗦了好一會。
或許是楊景行裝模作樣的認真和誠懇值得回應，而且聽起來還有頭有腦的，老師和學生們都點了一些頭，喻昕婷幾乎起了帶頭作用。
李迎珍神情溫和了不少，建議：“昕婷，照他的彈，前五個節。”
這點要求喻昕婷還是能基本滿足，她再來一遍，不少人點頭稱道。
楊景行卻要求高：“還可以再稍微大一點，這是不是能讓為你們想到肖邦第四諧謔曲的開頭……”
第一次站在講台上的楊景行還會引申侃侃而談了，室內的氣氛也終於像個交流會了，也沒人不滿楊景行給自己貼金的嫌疑。
按照李迎珍的要求，楊景行把喻昕婷在演奏自己作品時顯現出來的問題順著譜子一個個地往下抓。絕大部分是細節，是對普通學生而言沒有比較和提點就難以自己意識發現的細節。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>